Snowpiercer. Trailer y carteles.

Ya podemos ver el trailer de Snowpiercer, dirigida por Bong Joon-ho (Memories of Murder, 2003; The Host, 2006). Bong Joon-ho, da el salto al cine internacional con su primera película en inglés y para ello ha escogido el género de ciencia ficción mezclado con thriller con la adaptación al cine de la novela gráfica francesa Le Transperceneige, de Jacques Lob y Jean-Marc Rochette. Con un espectacular reparto encabezado por Chris Evans (Capitán AMERICA), Jamie Bell (Billy Elliot), Tilda Swinton (Michael Clayton), Octavia Spencer (Criadas y señoras), Song Kang-ho (Memories of Murder), John Hurt (El hombre elefante) y Ed Harris (El show de Truman).

La premisa de la película es la siguiente: En el año 2031, los pasajeros que viajan en un tren, son los únicos supervivientes que quedan en la Tierra, ya que el resto de la humanidad ha desaparecido, debido a que un experimento fallido contra el calentamiento global, provocó que en el planeta comenzara una nueva y devastadora edad de hielo. En este tren las clases sociales están divididas, entre la élite que viaja en la parte delantera y la clase social más pobre, que viaja en condiciones infrahumanas en la parte trasera del mismo, hasta que esta última decide revelarse contra estas condiciones.

El Hobbit.: La desolación de Samug. Trailer oficial.

Tendremos que esperar hasta el 13 de diciembre para poder ver esta segunda parte del libro de Tolkien, que Peter Jackson ha adaptado a la gran pantalla, de momento nos presentan el trailer. 

RTVE.es estrena el tráiler de 'El Hobbit: La desolación de Smaug'

• RTVE.es estrena el tráiler de 'El Hobbit: La desolación de Smaug'

Homenaje a Busby Berkeley por Días de cine.

El fantástico programa de rtve "Días de cine",  dedicó esta semana, un magnífico reportaje al director y coreógrafo del cine musical americano Busby Berkley.

Berkley pasará a la historia del cine, sobre todo por su implicación en las coreografías de muchas de las películas musicales de los años 30 y 40 que se rodaron en Hollywood. Espectaculares coreografías muy elaboradas, que simulaban las más complicadas formas geométricas, para las cuales necesitaba gran cantidad de bailarines.

• Días de cine: Homenaje a Busby Berkeley

Oscar musical. Canción original. 13ª edición. 1940.

El 27 de febrero de 1941, en el Hotel Biltmore de Los Ángeles, se desarrolló la decimotercera ceremonia de entrega de los premios de la academia. Walter Wagner fue el maestro de ceremonias.

Datos destacados ese año:

• Rebeca de Alfred Hitchcock (su primera película americana), recibe el mayor número de candidaturas, con once menciones. Conformándose al final con dos premios, mejor película y mejor fotografía en blanco y negro.
• Por primera vez, el premio a mejor guión, se divide en dos: guión original y guión adaptado.
• David O. Selnick, fue el primer productor en ganar dos años consecutivos el premio a mejor película, tras salir victorioso en la edición anterior con Lo que el viento se llevó.
• Pinocho de Walt Disney, fue el primer film animado en conseguir un premio en una categoría competitiva. Ganó los premios a mejor canción original y partitura.
• El ladrón de Bagdad, recibe la mayor cantidad de premios, tres en total (fotografía en color, decoración en color y efectos especiales). Siendo la primera vez que una película gana la mayor cantidad de Oscars, sin ser nominada a mejor película.

Fotograma de Rebeca, con Joan Fontaine en primer plano y Judith Anderson.

Los ganadores en las principales categorías fueron los siguientes:

Ginger Rogers y James Stewart con sus
respectivos premios a  la mejor actriz y mejor actor.

• Mejor película: Rebeca
• Mejor director: John Ford por Las uvas de la ira
• Mejor actriz: Ginger Rogers por Espejismo de amor
• Mejor actor: James Stewart por Historias de Filadelfia

Canción original. En esta edición, fueron seleccionadas nueve canciones. El resultado de las votaciones fue el siguiente:

"When You Wish upon a Star" de Pinocho (Pinocchio) – Música: Leigh Harline; Letra: Ned Washington

Esther Williams. Fallece la sirena de la Metro.

Hoy ha fallecido a los 91 años, la actriz y nadadora Esther Williams. El diario El País le dedica el siguiente obituario:

Esther Jane Williams nació el 8 de agosto de 1921 en Los Ángeles. Estrella de la natación sincronizada, la suspensión de los Juegos Olímpicos de Helsinki de 1940 por la Segunda Guerra Mundial truncó su carrera deportiva. “Para cuando volvieron los Juegos, yo ya era una de las diez estrellas más taquilleras de Hollywood”, contaba para explicar su renuncia a la natación competitiva. La leyenda asegura que la descubrieron cuando trabajaba de dependienta en unos grandes almacenes... En realidad, tras participar en diversos espectáculos acuáticos empezó como modelo y allí fue de donde saltó al cine. “Me habían hecho unas primeras pruebas que gustaron al señor Mayer. Me llamó un día para verme actuar. Me dijo que me daría la réplica un actor de la casa. Yo pensé que sería cualquier principiante. ¡No puede imaginarse cómo me sentí cuando me recibió Clark Gable, con aquella sonrisa ancha y luminosa! Era mi actor preferido”. Su primer trabajo fue en Andy Hardy’s double life (1942), la saga taquillera que protagonizaba Mickey Rooney. “En MGM tenían un sistema basado en la búsqueda del talento dondequiera se encontrase. Sabían descubrirlo y colocarlo en el sitio adecuado. Cuando quisieron hacer el mejor Tarzán de la historia descubrieron a Johnny Weissmüller. Si querían rodar películas acuáticas me descubrían a mí. ¿Cómo sabían que yo aspiraba a hacerlas? ¡Misterio! Lo bueno es que coincidimos en el mismo deseo la MGM y yo”. Así llegaron sus 26 películas acuáticas, títulos míticos como Escuela de sirenas, Juego de pasiones, Ziegfeld Follies, La hija de Neptuno, Fiesta brava o Take me out to the ball game —dirigida por uno de los más grandes del musical, el coreógrafo y cineasta Busby Berkeley— en los que había música, romance, comedia y epatantes coreografías con agua de por medio. Era la legendaria sirena americana. Su imagen en traje de baño fue una de las favoritas de los soldados estadounidenses durante la Segunda Guerra Mundial. Entre sus grandes apariciones estáLa primera sirena (1952), una de las maravillosas y más caras extravagancias de Hollywood. “Yo sentía que el agua era mi elemento natural”, escribió en su autobiografía. FUENTE: EL PAIS

Como homenaje, desde El Proyector,compartimos una secuencia del que es su film más conocido, "Escuela de sirenas":

Cine LGTB. ‘La vida de Adèle’. Palma de Oro en Cannes 2013.

El drama de tres horas de duración ‘La vida de Adèle’ del director tunecino-francés Abdellatif Kechiche ha logrado la Palma de Oro en la 66 edición del Festival de Cannes, con un jurado presidido por Steven Spielberg.

La película, basada en la novela gráfica editada en España con el nombre de "El azul es un color cálido",  narra la vida de Adéle, una joven de 17 años que sueña con ser profesora, y que un día conoce a una misteriosa chica de pelo azul, de la que se enamora. La película cuenta con sinceras y largas escenas de sexo entre las dos protagonistas. Esta victoria, viene en un momento donde Francia acababa de aprobar el matrimonio igualitario, frente a una gran reacción en contra de las bases más conservadoras del país. Segun el director de la película Kechiche, no se trata del contexto político de los problemas del amor homosexual, sino que quería mostrar "solo una historia de amor, que incluye toda la belleza de la relación".

Machete Kills (Trailer). Lo último de Robert Rodríguez.

Con Danny Trejo,  Antonio Banderas, Sofía Vergara, Lady Gaga y muchos más.