Oscar musical. Canción original. 18ª edición. 1945.

La decimoctava edición de los premios de la academia, fue la primera ceremonia celebrada tras la II Guerra Mundial. Se celebró en el Grauman’s Chinese Theater, en Hollywood el 7 de marzo de 1946. Los maestros de ceremonias fueron James Stewart y Bob Hope.

• Las candidatas a mejor película fueron: 'Alma en suplicio ' - 'Las campanas de Santa María' - 'Días sin huella' - 'Levando anclas' y 'Recuerda'.

• Días sin huella se convirtió en la primera película en ganar el Oscar y la Palma de Oro de Cannes.
• Las película con mayor números de candidaturas, con 8 menciones, fue 'Las campanas de Santa María'.
• Peggy Ann Garner, recibe un oscar especial, a la mejor intérprete infantil por 'Lazos humanos'.
• Walter Wagner, recibe un Oscar honorífico.

MEJOR PELÍCULA: 'Días sin huella' producida por Charles Brackett para Paramount Pictures
MEJOR DIRECTOR: Billy Wilder por 'Días sin huella'
MEJOR ACTRIZ: Joan Crawford por 'Alma en suplicio'
MEJOR ACTOR: Ray Milland por 'Días sin huella'

Con 'Días sin huella' (The Lost Weekend),  Billy Wilder, obtuvo los dos primeros Oscar de su carrera, como director y guionista. Había recibido previamente cinco candidaturas, como guionista por Ninotchka (1939), Si no amaneciera (1941), Bola de fuego (1941) y como director y guionista por Perdición (1944).

Don Birnam (Ray Milland) es un escritor fracasado a causa de su adicción al alcohol, adicción que lo ha destruido física y moralmente y lo ha convertido en un hombre desprovisto de voluntad. Con tal de seguir bebiendo es capaz de todo, incluso de robar. Tanto su novia (Jane Wyman) como su hermano intentan por todos los medios regenerarlo, pero sus esfuerzos parecen estériles. (FILMAFFINITY)

En el apartado de canción original, el resultado fue el siguiente:

GANADORA: 

"It Might as Well Be Spring" de State Fair (La feria del estado) – Música de Richard Rodgers; Letra de Oscar Hammerstein II

FINALISTAS:

"Accentuate the Positive" de Here Come the Waves (Aquí llegan las olas) – Música de Harold Arlen; Letra de Johnny Mercer

"Anywhere" de Tonight and Every Night (Esta noche y todas las noches) – Música de Jule Styne; Letra de Sammy Cahn

"Aren't You Glad You're You" de The Bells of St. Mary's (Las campanas de Santa María) – Música de James Van Heusen; Letra de Johnny Burke

"The Cat and the Canary" de Why Girls Leave Home (¿Por qué nuestras hijas se van de casa?) – Música de Jay Livingston; Letra de Ray Evans


"Endlessly" de Earl Carroll Vanities (La pícara princesa) – Música de Walter Kent; Letra de Kim Gannon


"I Fall in Love Too Easily" de Anchors Aweigh (Levando anclas) – Música de Jule Styne; Letra de Sammy Cahn

"I'll Buy That Dream" de Sing Your Way Home (Canta camino a casa) – Música de Allie Wrubel; Letra de Herb Magidson

"Linda" de The Story of G.I. Joe (También somos seres humanos) – Música y letra de Ann Ronell

"Love Letters" de Love Letters (Cartas a mi amada) – Música de Victor Young; Letra de Eddie Heyman



"More and More" de Can't Help Singing (Feliz y enamorada) – Música de Jerome Kern; Letra de E. Y. Harburg

"Sleighride in July" de Belle of the Yukon ( La bella de Yukón) – Música de James Van Heusen; Letra de Johnny Burke

"So in Love" de Wonder Man (Un hombre fenómeno) – Música de David Rose; Letra de Leo Robin

 

"Some Sunday Morning" de San Antonio (San Antonio) – Música de Ray Heindorf and M. K. Jerome; Letra de Ted Koehler

Oscars 2014. Canciones candidatas.

"Happy" de 'Gru 2. Mi villano favorito'.
Música y letra: Pharrell Williams.

"Alone Yet Not Alone" de 'Alone yet not alone'.
Música: Bruce Broughton; Letra: Dennis Spiegel

"Let It Go" de 'Frozen. El reino de hielo'.
Música y letra: Kristen Anderson-Lopez y Robert Lopez

"The Moon Song" de 'Her'.
Música: Karen O; Letra: Karen O y Spike Jonze

"Ordinary Love" de 'Mandela, del mito al hombre'.
Música: Paul Hewson, Dave Evans, Adam Clayton y Larry Mullen (conocidos como U2); Letra: Paul Hewson

Opinión. 'Frozen. El reino de hielo'.

Por: Francisco Javier Hernández. Corrección: Raquel Medina

Disney vuelve a renacer. A finales de los años ochenta resurgió de sus cenizas con el estreno de su peculiar adaptación del cuento de Hans Christian Andersen,‘La Sirenita’, a la que siguieron durante la década de los noventa, los exitosos estrenos de ‘La Bella y la Bestia’, ‘Aladdin’ y ‘El rey León’. Ahora, otro relato de Christian Andersen, ha devuelto el lustre perdido a la casa del ratón Mickey, con su personal adaptación de ‘La reina de las Nieves’, a la que han titulado ‘Frozen. El reino de hielo’. Y les ha nacido un nuevo clásico, lleno de magia, música, acción y, lo más importante, una preciosa y potente historia de amor, amistad y desencuentros entre dos hermanas, que es el verdadero alma de esta fantástica producción.

Elsa (izquierda) y Anna (derecha).

Hay princesas en esta historia, pero muy diferentes a las que estamos acostumbrados a ver en este tipo de producciones. No hay princesas que esperan ser rescatadas por un príncipe encantador, de hecho la historia de amor ‘chica-chico’ es totalmente secundaria. En ‘Frozen. El reino de hielo’, lo importante es la relación entre Elsa, la hermana mayor, la cual posee unos extraños poderes desde que nació, con los que puede dejar helada cualquier cosa que toca y Anna, la hermana pequeña, que no posee ninguno. En un principio, las dos hermanas están muy unidas y se divierten a hurtadillas por las estancias del palacio, con los poderes de la hermana mayor, hasta que esta empieza a perder el control de los mismos, se separa emocionalmente de su hermana pequeña y termina condenando al reino, con el paso de los años, a vivir en un invierno eterno.

Algo que no pueden faltar en una producción animada de la factoría Disney, son los personajes secundarios, esta vez representados por un muñeco de nieve, un reno y unos adorables trolls que enriquecen aún más el visionado de esta fantástica aventura. 

Otro punto fuerte es la magnífica banda sonora. Con nada menos que nueve canciones originales compuestas por Bobby López (ganador de varios premios Tony de Broadway por ‘Avenue Q’ y ‘The Book of Mormon’ y su esposa Kristen Anderson-López. La bella música incidental corre a cargo, por su parte, del canadiense Christophe Beck, ganador de un premio Emmy en 1998 por la música de la serie de televisión Buffy cazavampiros, que firma una partitura muy adecuada a los acontecimientos que se van sucediendo en la película. Mención especial a los magníficos coros, con los que se abre la película.

Destacar también, el diseño de escenarios, con fuertes influencias en los paisajes y costumbres nórdicas, así como la calidad de los gráficos, que se hace evidente en las texturas y pliegues de las ropas de los personajes.

En definitiva, para pequeños y grandes, ‘Frozen. El reino de hielo’, es un magnífico regalo de Navidad por adelantado. Por cierto, indespensable no llegar tarde para no perderse el magnífico corto que precede a la película, con un Mickey Mouse protagonista.

A continuación, Disneyanimation, ha publicado el fantástico número musical 'Let it go' cantado en su versión original por Idina Menzel, ganadora de un premio Tony por su papel de Elphaba en el musical 'Wicked', muy posible finalista al Oscar a la mejor canción original, y que en la versión española se titula 'Suéltalo' y es interpretada por Gisela.

Oscar musical. Canción original. 14ª edición. 1941.

El 26 de febrero de 1942, en el Hotel Biltmore de Los Ángeles, se desarrolló la decimocuarta entrega de los premios de la academia. Bob Hope fue el maestro de ceremonia.

Datos destacados ese año:

• "El Sargento York" de Howard Hawks, recibe el mayor número de candidaturas, con doce opciones a premio. Sería la única candidatura al oscar para el mítico director norteamericano, uno de los grandes de la historia del cine y que fue durante toda su carrera, increíblemente olvidado por la academia de Hollywood.
• "Que verde era mi valle" fue la gran triunfadora de la noche, al alzarse con la mayoría de los premios, incluyendo el de mejor película y director para otro de los grandes del cine, John Ford.
• "La loba", protagonizada por una espléndida Bette Davis, recibe nueve candidaturas y no gana ninguna de ellas, convirtiéndose hasta ese momento en la película más perdedora de los premios de la academia.
• Joan Fontaine, al ganar el premio a la mejor actriz por "Sospecha", se convierte en el único actor en ganar el oscar por una película de Alfred Hitchcock.
• Orson Welles, gana el único oscar de su carrera por el guión original de "Ciudadano Kane", que se tiene que conformar con tan solo este premio.

Los principales premios quedaron repartidos así:

Mejor película: "Que verde era mi valle"

Mejor director: John Ford por "Que verde era mi valle"

Mejor actriz: Joan Fontaine por "Sospecha"

Mejor actor: Gary Cooper por "El sargento York"

En el apartado musical, la canción ganadora a la mejor del año y las finalistas, fueron las siguientes:

Canción ganadora:
"The Last Time I Saw Paris" de "La dama está bien" (Lady Be Good).
Música: Jerome Kern Letra: Oscar Hammerstein

Canciones finalistas:
"Blues in the Night" de "Blues en la noche" (Blues in the Night).
Música: Harold Arlen Letra Johnny Mercer

"Since I Kissed My Baby Goodbye" de "Desde aquel beso" (You´ll Never Get Rich).
Música y letra: Cole Porter

"Baby Mine" de "Dumbo".
Música: Frank Churchill Letra: Ned Washington

"Out of the Silence" de "Estudiantes americanos" (All American Co-Ed).
Música y letra: Lloyd Norlind

"Dolores" de "Noches en Las Vegas" (Las Vegas Nights).
Música: Lou Alter Letra: Frank Loesser

"Be Honest With Me" de "Pedaleando en el arco iris" (Ridin´ On a Rainbow).
Música y letra: Gene Autry, Fred Rose.

"Boogie Woogie Buble Boy of Company B" de "Reclutas" (Buck Privates).
Música: Hugh Prince Letra: Don Raye

"Chattanooga Choo Choo" de "Tu serás mi marido" (Sun Valley Serenade).
Música: Harry Warren Letra: Mack Gordon